Писательская кухня

Как написать книгу? Технология творчества
Вячеслав Уточкин делится своим писательским опытом
Вячеслав Уточкин стал писателем не так давно, но уже превратился в заметную фигуру на АТ. Он пришел в литературу из достаточно структурированной отрасли — игровой индустрии, и его взгляд на творческий процесс особенно интересен.
1. Как выбрать жанр и идею, на которой строится сюжет, и понять, что идея достаточно сильная, чтобы выдержать целую книгу?
Если подходить к книге как к коммерческому проекту, жанр и идею логично выбирать на основе анализа рынка: что сейчас популярно, чего хотят читатели, какие есть тренды. Но писательство для нас с отцом — это в первую очередь занятие для души. Нам важно, чтобы самим было интересно, чтобы глаза горели и запала хватило всю серию.
Поэтому мы с отцом пишем то, что сами любим читать. А идея может появиться из чего угодно. Например, сначала мы собирались писать «Барона Бегемотова», потому что у папы дома большая коллекция фигурок бегемотов.
Но коллеги-авторы подсказали, что такое название, скорее всего, не зайдет читателям. Тогда я подумал, что у меня большая коллекция фигурок медведей и вообще медведи мне нравятся. Ну и раз не барон Бегемотов, значит, князь Медведев!
А дальше вокруг этого уже стала складываться история в жанре бояръ-аниме, с высокой динамикой и большим количеством экшена. Именно такое мы сами любим читать — и нам интересно это писать.
2. Нужен ли заранее подробный план книги?
Думаю, нужен, но у нас он никогда не соблюдается полностью. Мы пробовали и составлять общий план, и расписывать события по главам. Все равно в процессе герои начинают жить своей жизнью.
В «Князе Медведеве» мы знаем, чем закончится книга, и представляем события ближайших нескольких глав. А дальше многое рождается по ходу писательства: как поведут себя герои, какая мысль придет в голову, что приснится.
Главное — заранее определить, где будет страдать герой. У нас он часто попадает в новое место, и там его ждут незабываемые приключения.
3. Где взять персонажей? Как придумать им характеры и мотивацию?
Мы начинаем с ситуации. Допустим, герой должен тонуть. Но тонуть в одиночестве грустно, поэтому нужны персонажи, которые попытаются утопить его еще сильнее. Нарочно или случайно.
При этом нам интересны сильные персонажи. Если вокруг героя одни слюнтяи, будет скучно. Поэтому и окружающие должны быть ему под стать — кто-то с божественным могуществом, кто-то с подготовкой спецназовца. Вдохновить может, например, образ мифической Кали. Или даже слово «гроссмейстер»: в нем уже чувствуются мастерство и вес.
А характеры и мотивация вырастают из ситуации: чего каждый хочет, почему мешает герою, как действует. Так постепенно становится понятно, что это за человек — или не совсем человек — и какую роль он сыграет в истории.
4. Нужно ли заранее создавать «библию» книги, подробно прописывать ее мир?
Желательно, конечно. В «Князе Медведеве» нам бесконечно помог Павел Вяч, который дал нам для вдохновения свою вселенную «Порог» и научил нас прописывать мир и персонажей.
А для одной из новых книг, которую в следующем году будем выпускать, я два месяца прорабатывал мир, персонажей, историю и легенды. Даже нарисовал, где в классе сидит каждый одноклассник героя, включая тех, кто пока не появится в сюжете, и прописал каждому историю. Увлекательное занятие, но от самого написания книги отвлекает сильно. Если бы цель была сделать книгу коммерчески успешной в обозримые сроки, я бы таким не занимался. А вот для души очень радует.
5. Сколько знаков в день нужно писать? Лучше сначала закончить книгу, а потом выкладывать?
Можем сказать по себе: начинали с 1–2 тысяч знаков в день, сейчас 7–8 тысяч — уже рекорд. Пишем по старинке, от руки в блокнотах.
До главы в день пока не доросли, читатели читают гораздо быстрее, чем мы пишем.
Поэтому новую серию хочу начать выкладывать, когда будут готовы сразу две книги. Одна уже написана, вот еще полгодика, и вторую добью
Но рано или поздно все равно выходишь на свою реальную скорость. Э-эх, надо ускоряться! В идеале по главе в день писать.
6. Что делать, когда сюжет зашел в тупик?
Такого не бывает. Безвыходная ситуация — отличный клиффхэнгер. Заканчиваем главу и придумываем, как герой выкрутится.
Один читатель пошутил даже, что «Медведева если в казематы голого кинуть, он и там найдет зачарованные кирпич который какой то предок там заложил на будущее».
А мы на это сразу придумали вот что:
«Скорее всего он бы поймал крысу, придавил ее, перенес ее сознание в свой внутренний мир (так как крысы у нас как раз проклятия олицетворяют в книге и с проклятиями он умеет работать). Там бы как следует ее выдрессировал. Ну а дальше уже дело техники — вселить крыску обратно в тело и послать ее наказать врагов».
7. Нужно ли переписывать текст по ходу написания?
Первую главу «Князя Медведева» мы переписывали 8–9 раз до публикации и еще около четырех после — смотрели по аналитике, сколько читателей переходят дальше, и дорабатывали.
Здесь мне помогает опыт геймдева. Есть такой термин FTUE — first time user experience. Первое знакомство с игрой постоянно улучшают, изучая поведение игроков на основе аналитики. С книгой похожая история. Меняем клиффхэнгеры, переставляем сцены, пересматриваем поступки героев исходя из статистики переходов между главами. Жаль, что нет, как в геймдеве, статистики на каждый чих пользователя и каждую его секунду, проведенную в книге. Вот такую таблицу веду:
Недавно вообще перепилили целую главу, так как она сбивала читательский ритм. Переписывание для нас — рабочий инструмент, особенно когда удается выяснить, что именно не срабатывает.
8. Помогает ли публикация по главам дисциплине?
Очень. Первые полторы книги «Князя Медведева» мы писали год. А когда читатели стали ждать продолжения, вышли на две главы в неделю. Ответственность перед ними здорово подгоняет.
Вот сейчас папа собирается в санаторий, и заранее стараемся написать побольше, чтобы был запас и график не пострадал. Когда знаешь, что продолжения ждут, откладывать работу гораздо сложнее.
9. Какую ошибку начинающие авторы делают чаще всего?
По нашему горькому опыту — мало внимания главному герою. Мир, второстепенные персонажи — все важно, но главный герой должен оставаться главным.
Еще одна ошибка — увлекаться описаниями. Хочется рассказать, какого века у героя шкаф и какие книги там стоят, а читателю интереснее, что герой сделает дальше. Именно такие места мы чаще всего потом переписывали. Подробнее наши ошибки я разбирал в нескольких статьях: ошибки первой книги, второй и третьей.
10. Если первый блин комом — стоит ли продолжать?
Мы продолжили. Хотя первый блин у нас был не просто комом — он еще и горячим на ногу упал. Второй тоже получились комом, а третий оказался вкуснее ожиданий.
В игровой индустрии так же: только 1 из 10 игр оказывается успешной. И то если все делать правильно и круто. Думаю, и тут так же.
Главное — учиться на своих ошибках и пробовать дальше. У «Князя Медведева» теперь десятки тысяч читателей, а мы с отцом до сих пор обескураженно смотрим на показатели: «Вау! А такое вообще бывает?» Раньше казалось, что это только байки про топовых авторов.







